人无品格  下笔无方
                ——品读李绍山其人其画

       2001年夏天，我在中国美协首期花鸟画高研班学习，张立辰先生给我们上课，绍山兄以弟子面陪同，大概是属同一师门的缘故（1989年在浙江美院时便听过张先生课）时光虽逝，而友谊渐深。
      绍山兄儿时便喜舞文弄墨，年近五十，而命运多舛。文革的喧闹与躁动，军旅的艰辛与甘苦，工作的大起大落，商海的浮沉与兴衰，事业的苦涩与彷徨，遍尝人生五味。然不论顺也好，逆也罢，绍山兄如夸父逐日般追逐艺术的梦却始终没有破碎过，而且脚步越来越坚定了。
我曾多次和绍山兄一道出游，一同作画，也曾同居一室而说古论今，直至一方眼皮打架或鼾声骤起。从青藤、八大、到陈淳、任伯年，从中国画的写意精神到西画的抽象意识，从画风的改良与变革到市场的炒作与操纵，他均有独到之见解，可不管画坛现状如何，绍山兄始终割舍不掉的是他的大写意花鸟画情怀。
      荷花，为历代大家所偏爱，八大山人的冷逸峻峭，徐渭的洒脱奔放，吴昌硕的朴茂厚重，齐白石的洗练与稚拙，无不是画家情感的宣泄与人品的写照。徜徉在古今大师浩瀚的作品当中，绍山兄难以抑制那份激情与冲动。然石涛“我自用我法”的宣言，白石老人“学我者生，似我者死”的忠告，板桥先生“学一半，撇一半”的思想，深深触动了他。
      夏日炎炎，秋雨凄凄，大明湖畔，白洋淀边，绍山兄不知洒下了多少汗水，倾注了多少情思。观朝霞映花开花落之态，听雨滴敲打荷叶之声。春去夏至，秋往冬还，真不知荷花为绍山，还是绍山为荷花了。
      绍山兄喜作巨幅荷花，精于用水，阔笔铺沉，干湿相生，浓淡相宜，元气淋漓，一片片荷叶跃然纸上，淡墨勾花，不施粉黛，健笔书梗，干净利落，观者似觉有水珠在荷叶上跳动，芳香从花朵中散出，硕大莲蓬上或站立一俩只翠鸟，或正舞者一只只蜻蜓，雨后一派清新景象，实现眼前。
绍山兄亦喜画竹，竹凌云百寻而劲节虚心，未曾孤根以挺直，耸必相依以擢秀，风雨造就了竹坚韧的毅力，霜雪历练了竹刚直的品格，纵观绍山兄作品，极少有晴和之竹，或风雨交加，或冰雪压枝，无一丝媚态，无一杆弱骨，所有这些，不正是其人生的最好诠释吗？
       绍山兄画葡萄有青藤遗意，兼融恩师张立辰先生泼墨之趣，不求形似，满纸云烟；偶涉指墨，小中见大，意境深远。
值得一提的是绍山兄花鸟画之余，创作了大批山水画，令画坛刮目相看。他的山水上追米芾、沈周、石涛诸家，近得王镛先生真传，而施以减法，勾皴简洁明快，点厾苍茫厚实，略加渲染，肃穆华滋，浑然天成。
      谈及张立辰、王镛、贾宝珉众师长，绍山兄肃然起敬；遇朋友来访，或他人相求，或以拮据之家境而慷慨招待，或以微薄之力而鼎立相助；艺术交流更是毫无隐藏。绍山兄直爽、真挚、敦厚之品性，可谓众口皆碑。最后以品读绍山兄其人其作有感打油诗二首与大家共识：
其一
丹青数十载，坎坷几度秋；
胸存鸿鹄志，任尔风雨稠。
其二
秋风功何在？清响高处流；
桃李色香故，蹊径不须求。

                                                                                                         迁安市美术家协会主席    李爱文
                                                                                                                  二〇〇七年七月十九日